Was sind Mission Style Arts & Handwerk

? Begann der Arts and Crafts -Bewegung in der Mitte der 1800er . Es war eine Reaktion auf die industrielle Revolution und ihre Massenproduktion von Waren. Während dieser Zeit wurde viel Wert auf individuell gefertigten Kunsthandwerk von Handwerker platziert . Die verwendeten Materialien waren natürlich auch Holz , Kupfer und Leder. Gute Funktion wurde mit einfachen Design gepaart. In den USA , die sich Mission Stil die Ideale der Arts and Crafts -Bewegung und wurde von dem Ethos und der Stil des amerikanischen Südwestens inspiriert. Pottery
Das Design der Keramik war so wichtig wie seine Funktion.

Mission Style Keramik wurde mit klaren, einfachen Linien. Oft sind sie mit einer matten Glasur von einer Farbe fertig waren . Erdtöne und Seladon grün oder gedämpften Blues wurden häufig verwendet. Blumen wurden als Thema benutzt, aber ihre Formen wurden geometrische Interpretationen reduziert. Bäume wurden häufig auf Seiten der Keramik mit langen Stämmen und Ästen entlang der Topfrand gemalt dargestellt . Relief Arbeit auf dekorative Fliesen wurde charakteristisch für die Zeit . Ein paar von den Unternehmen, deren Keramik ist sehr begehrt bei Sammlern im 21. Jahrhundert gesucht werden Rookwook , Roycroft und Newcomb .
Möbel
Einfachheit in der Mission Möbeln schafft eine stron funktionales Design .

Mission Möbeln erkannt durch seine starken geraden Linien und das Fehlen von Verzierungen. Die am häufigsten verwendete Holz war Eiche , deren prominente Getreide ergänzt die Linien der Möbel. Das Ziel war natürlich, und nie gemalt. Die zur Holzabschnitte verbinden Heringe und Messing Scharniere wurden als ein wichtiges Element der Gesamtkonstruktion . Leder wurde oft verwendet, um den Sitz von einem Stuhl oder einer Bank polstern . Vielleicht sind die bekanntesten Hersteller von Mission Möbeln sind Stickley und Renee MacIntosh .
Wohnaccessoires

Handgefertigte Lampen wurden prominent in den Häusern während dieser Zeit angezeigt. Die Grundlagen wurden aus Ton , oft mit einem rot- braune Glasur . Das Design wurde von der Form der Keramik statt gemalte Muster durchgeführt. Die Basis wurde manchmal aus Holz , in Handarbeit verklagt geraden Linien ohne Routing. Kupfer gehämmert wurde ebenfalls verwendet. Die Farben wurden aus Glimmer , was ein bernsteinfarbenes Licht leuchten. Filigrane Glasmalerei Schattierungen oft die Lampe zeigt, Libellen oder Blumen abgeschlossen. Der führende Glasstudio dieser Zeit war Tiffany. Weitere Handwerker für zu Hause inklusive bestickte Bettwäsche für kleine Tische und Kissen gefertigt. Handgewebte Weidenkörbewurden im ganzen Haus verwendet und American Indian Teppiche verwendet wurden, wie an Möbeln und wirft sich auf den Etagen als Akzent Teppiche .
Kunst

Künstler wandte sich an die der ideale natürliche Welt, vor allem auf den amerikanischen Grenze , für ihre Themen. Yosemite und Grand Canyon wurden oft in der Malerei als auch der kalifornischen Küste präsentiert. Thomas Hill war ein sehr produktiver Maler der Region. Es war die natürliche Schönheit Künstler während dieser Bewegung porträtiert. Indianer wurden oft dargestellt , und Porträts enthalten Darstellungen der Arbeiterklasse. Es war üblich, dass die durchschnittliche Frau zu Zeitschriften mit Abbildungen von natürlichen Personen in Wasserfarben gemalt halten.